PĀRVAROT PLAISU

Laikmetīgā māksla sabiedrībā nereti izsauc pretrunīgus vērtējumus. Lielākoties tā netiek saprasta, tai piedēvē paviršību, neprasmi, bet pašus laikmetīgās mākslas pārstāvjus – māksliniekus, kuratorus, krtiķus – mēdz raksturot kā slēgtu, pašpietiekamu loku, kuš pats sevi rada, uztur un patērē. Tajā pašā laikā šobrīd ir aktualizējies Laikmetīgās Mākslas muzeja jautājums un plaši tiek apspriestas iespējas kā un kur tas varētu tik izveidots. Ja prognozes piepildīsies un pēc pāris gadiem Latvijai tiešām būs savs laikmetīgās mākslas muzejs – kas to patērēs un sapratīs?

Pirmā cikla diskusija “Vai laikmetīgajai mākslai ir vieta skolu programmās?” notiks 30. septembrī pulksten 18.00 un tiks veltīta laikmetīgajai mākslai un izglītības sistēmai. Tā norisināsies mākslinieces Izoldes Cēsnieces izstādē „Latvijas jaunās mākslas vēstures DNS portrets”, kura līdz 30. septembrim apskatāma LMC Ofisa galerijā. Izolde Cēsniece tajā apkopojusi vidusskolnieku viedokļus par māksliniekiem, kuru darbi bijuši apskatāmi lielākajās Latvijas laikmetīgās mākslas izstādēs, uzskatāmi demonstējot jauniešu neizpratni par šī brīža nozīmīgāko un augstu novērtēto autoru darbiem.

Diskusijā “Vai laikmetīgajai mākslai ir vieta skolu programmās?” piedalīsies māksliniece un Latvijas Kultūras vidusskolas vizuālās mākslas skolotāja Izolde Cēsniece, Valts Izglītības satura centra vecākā referente Ilze Kadiķe, mākslas izglītības centra “Trīs krāsas” dibinātāja un Latvijas Nacionālā kultūras centra vizuālās mākslas izglītības speciāliste Ilze Kupča, kā arī laikmetīgās mākslas izstāžu izglītības programmu veidotāji, vispārizglītojošo skolu skolotāji un skolēni.

Nākamās diskusijas ciklā notiks 21. oktobrī, 12. novembrī un 2. decembrī, apskatot par mākslu rakstošo mediju un kritiķu, kā arī izstāžu iekārtošanas jautājumus.

Diskusiju ciklu vada kuratore Līga Lindenbauma. Strādājot Latvijas Laikmetīgās mākslas centrā (2004 – 2007), vadot Tukuma Mākslas muzeju (2011 – 2013) un šobrīd kūrējot izstādes Mūkusalas Mākslas salonā, Līga vienmēr ir centusies atrast saikni un veicināt dialogu starp noslēgto mākslas vidi un izstāžu esošajiem un potenciālajiem apmeklētājiem.

Vairāk informācijas: www.lcca.lv

MĀKSLAS TEKSTU LASĪŠANAS VAKARSKOLA

Domājot par šodienas laiktelpu saistībā ar utopijas idejām bieži notiek atsaukšanās uz „heterotopijām” (hetero-topias jeb „cita vieta”) – jēdzienu, ar ko 1967. gadā lekcijā arhitektiem iepazīstināja franču filozofs Mišels Fuko. Heterotopijas, Fukoprāt, ir vietas un telpas, kas darbojas pēc citādiem, nehegemoniskiem nosacījumiem, kas ir „ne šeit, ne citur”, un vienlaikus gan fiziskas, gan garīgas vietas, kuru nozīmes slāņi un savienojumi ar citām vietām ļauj domāt, ka reāla utopiska telpa ir iespējama. „Varbūt mūsdienu utopija meklējama starpzonāls, alternatīvās, marginalitātē – teritorijās, kas pārtrauc ierastās ikdienas telpas plūdumu un normalitāti, injicējot vienmuļībā un ikdienišķībā citādību. (..) Mēs varam iztēloties pilsētas vīziju, kurā atšķirīga heterotopiju harmoniska līdzāspastāvēšana ne tikai slavina pasaules daudzveidību, bet palīdz izvairīties no autoritārisma un padara iespējamas individuālās utopijas. Pilsēta tikai iegūtu, ja Lucavsalu atstātu tās iemītniekiem, Zaķu salu – tās putnu kolonijām, tukšās ēkas pārvērstu kultūras salās un ļautu pilsētas centrā eksistēt nepakļautām dabas un alternatīvas kultūras vidēm,” Survival Kit kataloga ievadesejā raksta kuratore Solvita Krese.
Pirmās lasīšanas darbnīcas teksti:
• Michel Foucault, „Of Other Spaces: Utopias and Heterotopias” (1967).
• Lieven de Cauter, Michiel Dehaene, „The Space of Play: Towards a General Theory of Heterotopia” // Heterotopia and the City, Public Space in a Postcivil Society, eds. L. de Cauter, M. Dehaene, (2008).
Interesenti tekstus var saņemt, rakstot uz: ieva.ast@gmail.com .

„LMC vakarskolas” cikla pamatā ir aktuālu laikmetīgās mākslas norišu iepazīšana, lai stiprinātu kritiskās domāšanas un diskusijas attīstību Latvijas mākslas vidē. Tajā tiek apspriesti dažādi laikmetīgās mākslas jautājumi caur nozīmīgu teorētiķu tekstu lasīšanas pieredzi. Otrajā sezonā „LMC vakarskolas” cikls ietvers desmit lasīšanas darbnīcas, mākslas seminārus, kā arī vietējo un starptautisku profesionāļu vieslekcijas, kas norisināsies līdz 2015. gada pavasarim.
Arī jaunajā sezonā katra lasīšanas darbnīca būs veltīta noteiktam tēmu un jautājumu lokam – aktīvismam un mākslas sociālpolitiskai atbildībai, centra un perifērijas pozīcijām, atmiņas un arhīvu kontekstam, globālās mākslas apritei, kuratoru praksēm un pieejām, izstāžu politikai, mākslas izglītībai. Katra no tēmām tiks izvērsta, lasot un diskutējot par tekstiem no mākslas teorijas, filozofijas, antropoloģijas un citām nozarēm, to vidū tādu nozīmīgu autoru kā Granta Kestera, Italo Kalvino, Rema Kūlhāsa, Frederika Džeimsona, Jensa Hofmana, Ūtes Metas Baueres esejām.
Dalība „LMC vakarskolā” ir bez maksas, un tajā aicināti apmeklēt esošie un topošie mākslinieki, kritiķi, kuratori, kultūras menedžeri, mākslas un humanitāro zinātņu studenti. Pirms katras lasīšanas darbnīcas dalībnieki aicināti patstāvīgi iepazīties ar konkrētajiem tekstiem, klātienes diskusiju balstot uz šo tekstu lasīšanas pieredzi. Tekstu un kritikas cikla kuratore ir mākslas zinātniece Ieva Astahovska.
Projektu atbalsta Valsts Kultūrkapitāla fonds.

Par Laikmetīgās mākslas centru:
Laikmetīgās mākslas centrs (LMC) ir starptautiski aktīva nevalstiska kultūras organizācija, kas caur mākslas prizmu piedāvā neatkarīgu skatpunktu uz aktuālajiem un nesenās vēstures notikumiem. LMC Ofisa galerija un informācijas centrs ir atvērts katru darba dienu no plkst. 12.00 līdz 18.00.
Vairāk informācijas: www.lcca.lv

PASĀKUMI RADOŠAJOS KVARTĀLOS

Pirmais no pasākumiem aizritēja 6. septembrī Sarkandaugavā, kur noslēdzās urbānais eksperiments „Sarkanās upes pērles”, veltīts Sarkandaugavas apkaimei un tās iedzīvotāju stāstiem. Pasākuma laikā tika atklāta Aivaram Neibartam veltīta audiovizuāla instalācija, kā arī pirmo reizi izrādīta multmediāla performance, kuras izveide aizsākās vēl augustā, kad mākslinieku rezidencē satikās desmit dažādu jomu mākslinieki, viņu vidū – Dmitrijs Petrenko, Mētra Saberova, Aivars Eipurs un Semjons Haņins. Tika atklāta arī Lauras Appenas brīvdabas fotoizstāde “Sarkandaugava”.

Vef radosais kvartals
VEF radošais kvartāls

13. septembrī radošais kvartāls „VEF” aicina apmeklētājus iepazīt bijušās rūpnīcas VEF teritoriju un viesoties mākslinieku darbnīcās – sietspiedes darbnīcā „Luste”, Aijas Bley fotostudijā, mēbeļu darbnīcā „Jubka” un citās. Galerijā „Ziema” notiks miniatūru izstādes „5cm” atklāšana.

 

spikeri_Martins Kalis
Spīkeru radošais kvartāls, Mārtiņa Kāļa foto

14. septembrī plaša aktivitāšu programma „Ūdens nākotne” notiks Spīķeru kvartālā, kur tiks izspēlētas daudzveidīgas vīzijas par ūdens nākotni utopiskajā pilsētā. Tās ietvaros tiks īstenota gan RIXC programma “Atjaunojamā nākotne”, Simfonietta Rīga stīgu kvarteta programma “Ūdens utopija” , kā arī laikmetīgās mākslas centra KIM? metaforiska pārtapšana par kuģi – laikmetīgās konceptuālās mākslas bāzi.

 

kalnciema ielas kvartals
Kalnciema ielas radošais kvartāls

No 12. septembra līdz 23. septembrim Kalnciema kvartālā tiks rīkotas dažādas radošās darbnīcas, nodarbības un lekcijas. Apmeklētājiem tiks piedāvāta nevis jau uzburta utopiskā pasaule, bet katrs tiks aicināts pats domāt, fantazēt, izjust, līdzdarboties un izsapņot jaunās, katra indivīda personiskās utopiskās vietas ontoloģiju. 12. septembrī notiks Jēkaba Nīmaņa radošā darbnīca, 13. septembrī – Kristas Burānes vadīta diskusija bērniem, 17. septembrī un 20. septembrī – Vara Piņķa kamerizrāde „Brāļi un māsas”, bet noslēgumā 23. septembrī – tekstu darbnīca, kuru vadīs dzejnieks Artūrs Punte.

Ragelis_Miera_ielas_svetki_0002
Miera ielas republika, Ģirta Raģeļa foto

20. un 21. septembrī Miera ielas Republikā notiks akcija „Traki? Nē, mierīgi!”, kuras ietvaros tiks īstenots reāla izmēra velo celiņa makets viena Miera ielas posma garumā. Makets tieksies pāri cilvēku galvām, radot iztēlotās velo draudzīgās vides uzmetumu pilsētvidē.

Pasākumu sērija notiks arī radošajā centrā “I-dejas māja”, kur meklēt laimes un harmonijas utopija tiks meklēta ar dažādu lekciju, semināru, meistarklašu un performanču palīdzību no 13. septembra līdz pat 28. septembrim.

Ikgadējais laikmetīgās mākslas festivāls „Survival Kit 6” norisinās Rīgā no 4. līdz 27. septembrim Eiropas kultūras galvaspilsētas programmas ietvaros. Festivālā, kura centrālais notikums ir laikmetīgās mākslas izstādes, piedalās vairāk nekā septiņdesmit dalībnieku no divdesmit piecām pasaules valstīm. Šī gada festivāla tēma ir „Utopiskā pilsēta”. Izstādes apskatāmas bijušajā tekstilfabrikā „Boļševička” Ganību dambī 30 Rīgā un Vāgnera zālē Riharda Vāgnera ielā 4 darba dienās, izņemot pirmdienas, no plkst. 14 līdz 20, brīvdienās no plkst. 12 līdz 19. Festivālu organizē Latvijas Laikmetīgās mākslas centrs.

Latvijas Laikmetīgās mākslas centrs (LMC) ir starptautiski aktīva nevalstiska kultūras organizācija, kas caur mākslas prizmu piedāvā neatkarīgu skatpunktu uz aktuālajiem un nesenās vēstures notikumiem.
Vairāk informācijas: www.lcca.lv, www.survivalkit.lv

Saistīties raksti:

UTOPISKĀ PILSĒTA LAIKMETĪGĀS MĀKSLAS FESTIVĀLĀ „SURVIVAL KIT 6”

LAIKMETĪGĀS MĀKSLAS FESTIVĀLA „SURVIVAL KIT 6” PASĀKUMU PROGRAMMA

PIRMO REIZI LATVIEŠU VALODĀ – GANDIJA AUTOBIOGRĀFIJA

Gandijs Vaks - seej.inddPar Gandija personību un viņa izmantotajām metodēm pastāv daudz atšķirīgu viedokļu. Iespējams, viņa svarīgākais devums Indijas neatkarības centienos bija tas, ka viņš kļuva par garīgo līderi un spēja ietekmēt plašas Indijas tautas masas. Visu mūžu Gandijam bija divi galvenie principi: pirmkārt, ticība ahimsai jeb nevardarbībai un, otrkārt, turēšanās pie satjas jeb patiesības. Viņš sacīja: “Pieredze ir mani arvien no jauna pārliecinājusi, ka nav cita Dieva kā vienīgi Patiesība. Un, ja ikviena lappuse šajās nodaļās neapliecinās lasītājam, ka vienīgais veids, kā sasniegt Patiesību, ir ahimsa, tad uzskatīšu, ka viss mans darbs ir bijis veltīgs.”
Grāmatas sākumā Gandijs noliedz, ka mēģinātu rakstīt “īstu autobiogrāfiju”. Darbs nav iecerēts kā lineāru notikumu uzskaitījums, kas vainagojas ar apziņu, ka nu ir sasniegta pilnība. Gandijam dzīve vienmēr palika izaicinājums, nepārtraukts aicinājums domāt un rīkoties. Viņš uzskatīja, ka paša dzīve sastāv tikai no “daudziem eksperimentiem ar patiesību”. Šo eksperimentu vidū ir gan mīlestība pret vecākiem, gan seksuālā mīlestība, gan arī mēģinājumi ēst gaļu, anglofīlija, veģetārisms, balles deju mācīšanās, gavēšana un pat zīdaiņu kopšana. Liekas, nebija nekā, kas būtu zem viņa goda – kādā politiskā konferencē viņš pat tīrīja delegātu atejas.
Grāmata smalki protokolē, kā Gandija arvien spēcīgākā garīgā pārliecība nonāk pretrunā ar viņa politiskajiem uzskatiem. Mēs redzam, kā viņš sāk ticēt nevardarbībai, rūpīgi lasot Bībeli, Bhagavadgītā un Dž. Raskina darbus. Mēs ielūkojamies Gandija dzīvē laikā, kad viņš ir jurists un sabiedriskais darbinieks Dienvidāfrikā un piedzīvo pirmo politisko šoku – izraidīšanu no “tikai baltajiem” paredzēta vilciena vagona.
Brīžam lasītājam var šķist, ka Gandijs savu eksperimentu aprakstos ir apnicīgi paštaisns. Ir lappuses, kuras lasot rodas vēlme, kaut viņš nebūtu tik kategorisks. Taču kopumā autobiogrāfija parāda cēlu mērķu vadītu vīru, kurš cenšas rūpīgi izvērtēt sevi pašu, tā iegūstot intelektuālu neatkarību un morālu spēku. Autobiogrāfija neaptver Gandija politisko dzīvi 20. gadsimta 30. un 40. gados, kad viņa eksperimenti ar patiesību norisinājās valstiskā un pat starptautiskā mērogā un bieži pieņēma politiski riskantas aprises. Šo periodu pēcvārdā ieskicējis profesors Viktors Ivbulis.

Pieejama arī e-grāmata.

No angļu valodas tulkojusi Ieva Elsberga.

GRĀMATU PUTNI JEB PĀRDAUGAVAS STĀSTU MEDĪBAS

Gramatu putni web

Lekciju plāns šim gadam:

17.septembris – Rūta Mežavilka „Apkaimju tēli literārajā apziņā ”,
30.septembris – Edmunds Frīdvalds „Neglītā Pārdaugava”,
14.oktobris – Lelde Stumbre „Rakstnieks un viņa koki”,
28.oktobris – Vitālijs Vinogradovs „stāsts un fotogrāfija” praktiskā nodarbība – pārgājiens,
11.novembris – Lelde Stumbre „Andris Bergmanis – dzejnieks, bohēmists un draugs”,
25.novembris – Vika Eksta “Konstantīns Raudive, viņa mīklainās ierīces un literatūra.”,
9.decembris – Arvīds Ulme „Aivars Neibarts un kreisā krasta zīmes”.

Paredzēts, ka 2015. gada janvārī nodarbības vadīs dzejnieks Kārlis Vērdiņš un literatūrzinātniece Evija Veide. Sākot ar februāri apmeklēsim Ojāra Vācieša, Andreja Upīša, Krišjāņa Barona muzeju, kā arī mums pievienosies Raiņa un Aspazijas memoriālo muzeju speciālisti. Vienas nodarbības ilgums 40 – 60 minūtes, taču atlikušajā laikā (30 minūtes) pulcēsimies uz diskusiju par attiecīgās nodarbības tēmu.
Skolēnu uzdevums un izaicinājums būs atrast motīvu, uz kā balstīt savu radošo darbu, to izstrādāt un eksponēt palīdzēs multimediju mākslinieks Vitālijs Vinogradovs un rakstniece Ieva Melgalve.

Sīkāka informācija, zvanot uz tālruņiem: 26912310 (Elvīra), 29451112 (Ruta) vai e-pastā: akuratera.muz@inbox.lv, akuraters@memorialiemuzeji.lv
Ieeja bez maksas, projektu atbalsta VKKF.

„SURVIVAL KIT” FESTIVĀLS ŪMEO

„SURVIVAL KIT” festivālā Ūmeo piedalīsies vairāk kā 30 mākslinieki un mākslinieku apvienības no dažādām valstīm, tostarp arī Kaspars Lielgalvis no Latvijas. Festivāla organizatori uzsver, ka vēlas pārkāpt ierastos mākslas uztveres veidus, likt skatītājiem reflektēt par potenciālajiem nākotnes scenārijiem un rosināt jauna veida domāšanu attiecībā uz individuālo un sabiedrības kopīgo attīstību.

Pasākuma galvenie organizētāji Zviedrijā ir galerija “Verkligheten”, ko vada divpadsmit Ūmeo mākslinieki – viņi norāda, ka iecere veidot „SURVIVAL KIT” satelītpasākumu Ūmeo radās jau 2009. gadā, apmeklējot pirmo festivālu Rīgā.
Rīga notiekošā „SURVIVAL KIT 6” tēma ir „Utopiskā pilsēta”, tas ir iekļauts „Rīga 2014” Eiropas kultūras galvaspilsētas programmā un šogad notiek no 4.-27. septembrim Vāgnera zālē (Vāgnera iela 4) un bijušajā tekstilfabrikā „Boļševička” (Ganību dambis 30). Utopiskās pilsētas tēma aicina palūkoties uz pilsētu kā kompleksu un nepabeigtu struktūru, kā vietu, kuras nav, meklējot pilsētas modeli, kurā telpiskā, politiskā un sociālā dimensija harmoniski papildinātu viena otru.Savukārt festivāls Ūmeo akcentē jautājumus, kas saistīti ar dabas resursu izmantošanu un sabiedrības saliedēšanu, cenšoties rast jaunas izdzīvošanas stratēģijas arvien sarežģītākajos apstākļos. Abus festivālus vieno interese par mākslas spēju uzlabot cilvēces eksistenci gan privātā, gan globālā mērogā.

Atsuko Otsuka-IMG_3455(1)
Centrālās Ūmeo festivāla norises vietas ir “Verkligheten”, “Vita Kuben” un „Trailer Gallery”, paralēli izmantojot arī neordināras mākslas eksponēšanas vietas, pamestas telpas un marginālas pilsētas zonas. Festivālā iekļauta arī muzikālo performanču, semināru un filmu programma.
Plašāka informācija pieejama festivāla mājaslapā:
www.survivalkitfestival.se/index_english.html un www.lcca.lv

Saistītie raksti:
UTOPISKĀ PILSĒTA LAIKMETĪGĀS MĀKSLAS FESTIVĀLĀ „SURVIVAL KIT 6”

PAR SKRIEŠANU, RAKSTĪŠANU, MŪZIKU UN…

DUBULTNIEKS VAXH. Murakami darbu cienītāji ir pieraduši, ka rakstnieks savos romānos mēdz būt ārkārtīgi noslēpumains, arī viņa privātā dzīve risinās slēpti no publikas acīm, tāpēc pat diezgan aktīvi Haruki Murakami fani par rakstnieku zina tikai nedaudzus faktus. Šīs nelielās grāmatas lappusēs H. Murakami atklājas ārkārtīgi personiski, pastāstot gan to, kā radās iecere uzrakstīt pašu pirmo romānu, gan ļoti daudz par sevi pašu, attiecībām ar draugiem, pasauli, literatūru, mūziku un, protams, skriešanu. Skriešanu, kas ir izaicinājums un mierinājums vienlaikus. “Veselīgu pašapziņu un neveselīgu lepnību šķir plāna siena,” apgalvo Haruki Murakami, šo atziņu attiecinot tiklab uz garo distanču skriešanu, kā uz rakstīšanu. Un vēl viņš saka: “Lūk, svarīgākais, ko iemācījos skolā: “Svarīgo skolā neiemācās.” Un tā ir patiesība.” Ir mierinoši lasīt arī šādu atziņu: “Dzīves kvalitāti nenosaka sasniegumi, skaitļi, rangs, bet gan atziņa, ko iegūsti, kad apzinies kādas darbības plūsmu un spēj to izjust.” Šajā grāmatā Haruki Murakami ar atziņām bārstās kā no pārpilnības raga, ļaujot katram pašam izvēlēties sev noderīgāko. Būdams melomāns un kaislīgs vinila plašu kolekcionārs, Haruki Murakami arī šai grāmatā piesauc dažādus skaņdarbus, ļaujot lasītājam jau ierastā manierē sastādīt grāmatai skaņu celiņu un tādējādi papildināt tekstu. Īpaši interesanti tas varētu būt lasītājiem, kuri paši nodarbojas ar skriešanu: salīdzināt savus un Murakami muzikālos ieradumus, taču arī pārējiem muzikālās pasāžas cauri laikiem un žanriem būs saistošs piedzīvojums un, iespējams, pat atnesīs kādu jaunatklājumu.
Haruki Murakami (1949) ir spilgtākais un pazīstamākais mūsdienu japāņu rakstnieks. Viņa grāmatas drukā miljoniem eksemplāru metienos. Gan dzimtajā Japānā, gan citās valstīs Murakami ir fanu klubi, un – pats zīmīgākais – tajos runā nevis par viņu, bet par viņa jaunākajām grāmatām. Latviešu valodā iznākuši daudzi viņa darbi, to skaitā “Aitas medīšanas piedzīvojumi”, triloģija “1Q84”, “Bezkrāsu Cukuru Tadzaki un viņa svētceļnieka gadi”, “Kafka liedagā”, “Skarbā brīnumzeme un pasaules gals”, “Dejo, dejo, dejo” un citas.

No japāņu valodas tulkojusi Ingūna Beķere.